孙希岳先生应邀讲授美术课

 我和孙希岳先生认识有15年了，且一直保持着联系，前些年，我们因工作经常在一起见面。近几年因为经济社会发展的变迁，见面很少了。

前几天，我写了一篇纪念全国工商联原副主席姜永涛先生的文章——《十一年之后的追忆》发给他。

他看完后，给我发来一段话：“宝荣：你的文章写得很实在。永涛是值得我们怀念的好朋友，我们是大学毕业后分配在商业部工作的小同事；后来我调回江西工作，相隔二十多年后我从江西调回北京，相见如故，一同参加过您多次组织的文化活动。他虽然走了十一年，但他的言谈和笑容至今历历在目，难以忘怀。”他的这一席话，引起了我想写一写他的冲动。

孙希岳先生是江西玉山人，大学毕业后，分配在北京原国家商业部工作，后来因和爱人两地分居问题，申请调回江西工作。

他是一位较早便受到组织重用的优秀领导干部，45岁时被提拔到江西省副省长的重要岗位，工作七年后，又奉调进京，先后担任人民保险公司总经理、国家重点金融机构监事会主席、全国政协委员等重要职务，期间并兼任方志敏研究会会长。他的夫人何新华是一位高级知识分子，曾任江西大学（南昌大学前身）的副校长，我亦比较熟悉。

孙希岳先生深得方志敏革命精神的陶淬，行事为人素以朴实无华而著称，对于这一点，我曾写诗给他，他表示认可和感谢。

然而，这次我不写我们之间如何认识、如何交往，也不写他过往的为政事迹，只写一写关于他画画的事，因为我觉得挖掘他画作和书作里所蕴含的文化价值更有意义。

“少习勾股本无意，入主艺坛安可期。会友以文千古事，莫将雕虫当大题。”

这是我所熟悉的著名诗人胡振民先生的一首诗，说他年少时无意勾股，却考上了北京大学数学系，从政多年后又主持中国文联的工作，与文艺产生交集，而这些在他作为一个诗人看来，都是意外之事。

而相似的事情也发生在孙希岳先生身上。他从小就喜欢画画，青少年时，曾梦想当一名画家。然而，后来上大学却学的是财经，毕业后忙于工作，担任领导职务后更加繁忙，从此与画画离别。直到临近退休，想到以后的生活怎么过？还是回到孩童时代吧！于是又拿起了画笔。而这一画就是快二十年，书画成了他生命的一部分。对于他的画，我是见得比较多的，可以说情况是了解的。

欣赏中国画，须从三个方面来看。一是笔墨技巧，二是表现题材，三是情感表达。技法是创作的基础，题材是表现的对象，抒发情感是创作的目的。

唐孙过庭在《书谱》里说，书法最高阶的目的是“达其情性，形其哀乐”，而在这一点上，画与书有异曲同工之妙。

即通过高超的笔墨技巧，对表现对象进行创作，来抒发一定的感情。借鉴著名学者林文肯先生的诗学理论，我认为，情感表达是从表现对象上产生的，又统领表现对象，两者有机结合构成画作的内容；笔墨技巧是表现对象得以很好发挥的基础，又服务于表现对象；这三者在不同层次上的完美结合，构成了画作的全部，既要使作品显得有内涵、有思想、有力量，又要能给人以美的享受和感染，能引发人的思考。

通过欣赏孙希岳先生的作品，我认为，他在这三方面就结合的很好。试举他的三幅作品来予以说明。

比如，他所画的《敬仰泰山图》，就是笔尖、笔肚、笔根的巧妙合作，举一反三的纯熟运用的结果。即通过浓淡干湿、线条粗细、色彩深浅的丰富变化，以仰望的视角，对黑白空间给予的合理安排、远景近物进行层次清晰的描摹、整体与局部作协调的处理，从而对中华文明的精神图腾——五岳独尊的泰山，进行了虚实结合、动静相生的摹写。云海、山头、谷壑、巨石、古寺、青松、涧流，摩刻、拱桥、游人等景物，在笔下得到有机统一，共同构成泰山的景象。

看了此图，即使没有去过泰山，也会让人一下子就对泰山的印象清晰起来了，泰山那雄伟壮丽的气势立刻会充盈人的头脑、震荡人的心胸。而作者所要表达的对祖国壮丽山河的热爱，对泰山的敬仰之情也会扑面而来。

有人说，到了实际的泰山跟前，会不会和这完全一样呢？不好意思，那是照相，不是画画。国画巨匠齐白石先生说：“中国画，妙就妙在似与不似之间”。

一幅佳作，既要写实，也需要写虚；既要具体，也要抽象；既要留白，也要补白；无处不在体现着哲学的辩证思想。

再来看他所画的《高峰凌云三清山》，这是一幅水墨画，整幅画只有黑白两种颜色，这种画非常考验画家的笔墨功力、认知能力、驾驭能力，其创作讲究“气韵生动”和“以形写神”。一代宗师八大山人就非常擅长画这种画。

三清山是孙希岳先生家乡的名山，是怀玉山脉的最高峰，已被联合国教科文组织列入《世界自然遗产名录》。然而，这里也是共产党人、民族英雄、革命家方志敏烈士率领红军北上抗日，受阻蒙难的地方。所以作者采用了水墨这样的表现手法。画面整体呈黑白二色，以雅素清为基调，从空中俯瞰的视角进行了写生。画面中，群峰林立，云海纵横，古松参天，庄重而静默，苍茫而肃穆。作者正是要通过这样的图景来表达对方志敏烈士和他的战友们的怀念，对其清贫、洁白、朴素的精神进行继承和弘扬。

“我写老干她作花，夫妻合璧绘艳雅”，而这幅灿烂动人的《迎春图》则是他与夫人合作的。画面空间留白很大，奇崛险要，写实部分层次清晰，花朵色泽鲜艳，与枝干部分对比分明，表现力、亲和力、感染力强。而这幅画显示出了热爱生命，志趣高雅，琴瑟和鸣，夫妻恩爱的生活气息。

孙希岳先生的画多采用写意手法，以写山水为主，兼画花鸟。“搜尽奇峰打草稿，踏遍青山不觉老”，除了多维度、多视觉描摹家乡的山脉之外，他的写生对象从渤海之滨到太行山巅，从燕山余脉到长江之畔，横跨东西、纵贯南北，跨度大、范围广，志向高、意境深。

比如他还有《庐山图》、《太行图》、《八达岭》、《三峡图》、《华山图》、《绿水青山就是金山银山》、《留住青山传子孙》、《壮丽山河》、《崇山峻岭》、《五老峰》、《群山相拥》、《祖国山河处处景》、《万里江山披锦绣》等一系列传世佳作。此外还有《三友图》、《松柏长青》、《葡萄图》等。

历来，诗书画文四不分家，而他的书法多以自撰诗文为主，加上画作里的题款配诗，其所蕴含的文化思想、人生智慧无不给人以深刻的启迪和教育。

比如，他所撰写的《我心敬仰怀玉山》的文章，读了之后让人心神安定，肃然起敬，又对未来充满希望。

文曰：

自幼至老，抬头仰望高与天际怀玉山，一峰巍然出云端。天帝赐玉，山神珍藏，遂名怀玉 , 矗立江南，唐朝志初禅师开山建寺，法门日昌，梵音和松声齐朗，禅心与山色同舒。

南宋朱熹力主书院，兴学诲人，讲正大学问，有《玉山讲义》传世，“以去人欲复天理，为分内当然之事”，彰显气禀清明之志，学圣成贤，止于至善。

当代伟人方志敏奉命率领红军北上抗日，途经怀玉受阻蒙难，高举爱国旗帜，恪守清贫洁白朴素之质，更显怀玉有精神。

如今，英雄丰碑树人间，高速天路入云端，怀玉书院将重建，江南美丽高原与世界相携相联，与绿色发展同道，与民族复兴共荣。

又比如：

题《登高图》：

“登高必自卑，天道而益谦。”

题《山水宜居图》：

”白云飘飘，绿树油油。

红瓦点缀，碧水欢流。”

题《遥望松林寺》：

“松仰高寺我望松，古松古寺在高峰。

时松时寺云天外，清净恬淡心相同。”

…… …… ……  

“为政尚清廉，丹青归自然。笔勤废纸多，诗拙心里甜。”

“书从三希，人追五岳。”

诗文表心，书画达情。这四者在他的手上已得到了有机的结合和统一。

《书谱》说：“初谓未及，中则过之，后乃通会，通会之际，人书俱老”，无论是人生，还是书画，他已俱老。

向他致敬！向他祝贺！向他学习！

2020年的冬天，他让儿子给我发来一本名为《返朴归真-孙希岳书画选集》的书，这本册子汇集了他十多年来满意的作品，是他对自己书画事业和人生新阶段的一次总结和归纳。

他本来就朴素无华，窃以为，返朴归真，是他对自己最谦逊和最好的概括。

祝希岳先生健康长寿！

注：

1、作者，尚宝荣，学者讲课网执行总编辑、群贤书院执行院长。

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